最近，北京電視臺舉辦的京劇票友段位評授季，頗受歡迎。這是借助圍棋比賽段位評判升級的形式，演繹在京劇演唱比賽之中，增加比賽的趣味性、娛樂性、觀賞性和大眾的參與性，使得無論參賽者還是觀看者，都興味盎然。參賽者上有古稀老人，下有幾歲孩童；有普通觀眾，也有專家評委，面對面點評，近距離互動，最后讓獲勝的票友和名角，同臺合作演出，讓古老國粹的京劇藝術，變得更加老少咸宜，色彩紛呈。

類似這樣的以大眾參與的形式來弘揚傳統藝術的活動，不僅于北京電視臺，央視戲曲頻道和其他地方電視臺，也都先后舉辦過越女爭鋒、黃梅戲、豫劇票友大賽。還有白先勇先生倡導的“青春《牡丹亭》”、昆曲走進大學校園等多種形式的活動。可以說，此起彼伏，相得益彰，讓傳統藝術不再僅僅高居象牙塔之上，或精英的經院式研究之中，而是能夠更多地飛入尋常百姓家，更廣泛地傳播給大眾，讓國粹藝術發揮更大更好的作用，讓更多的人容易接受并喜聞樂見。

在這里，為吸引大眾的廣泛參與，借助大眾文化通俗流行的形式，特別是運用電視作為大眾文化最前沿、受眾面最廣泛的載體，來弘揚光大傳統經典的高雅文化藝術，確實打開更為寬闊的思路，拓展了國粹藝術自身已經越來越曲高和寡、越來越邊緣化的生存空間和發展天地。

過去，我們總愛講“搶救京劇”、“振興京劇”，其實更多講的是國家對其經濟的投入和扶助。仿佛國粹藝術已經是老態龍鐘，必須要以經濟的方式為之輸血，才能振興其脈搏，救活其生命。我們忽略了作為國粹藝術，其生存與發展，經濟的方式只是其中的一種方式，文化的發展，最終還是要靠文化自身，自身的造血功能的健全與提高，遠勝于外界輸血被動的“等靠要”。

國粹藝術之所以能夠成為國粹，潮起潮落，是自然的，也是客觀的規律，看到其自身有著廣泛的群眾基礎，才會有百年不衰而根深葉茂的傳統和風貌，而對它充滿自信和驕傲。充分認識到自身的優勢，再輔以電視媒體來借水行船，高雅藝術與通俗流行的大眾文化，兩者門戶洞開，讓它們橫豎相通，八面來風，彼此營養，相互滋潤。應該說，這樣的嘗試，是比前幾年“京劇進課堂”的舉措，更上一層樓，更具有可操作性，也更具有實際的意義。首先讓更多的人尤其是年輕人對其感興趣，才有可能吸引他們走進劇院，欣賞完整豐富的全本連臺戲，讓更多的人欣賞并徜徉這樣博大精深的國粹藝術之中。

在觀看此次京劇票友段位評授季的時候，聽那些票友演唱的頗受歡迎的許多片斷，都是近百年來經過時間和觀眾的雙重考驗，可以說是我們民族文化積淀下來的精華。無論《坐宮》、《游龍戲鳳》里的對唱，還是《鎖麟囊》、《赤桑鎮》的獨吟，都情感飽滿，淋漓盡致，而又極其富有民族特色和藝術張力，表達出我們前輩思鄉念家、正義愛國以及對愛情追求的真摯情懷。如果有更多的人知道它們并喜歡它們，還能夠演唱它們，哪怕只是隨口哼哼幾句，它們就有可能成為我們今天的流行曲，烙印上我們民族文化的基因，流淌著我們民族情感的血液，而代代傳承、傳唱在所有有華人的地方。那將是一件多么美好又功德無量的事情。（肖復興 人民日報海外版特約評論員、作家）